Начало нового века принесло нашей стране множество новинок в теле- и киноиндустрии. К некоторым из них, таким как реклама, мы уже привыкли или, по крайней мере, приняли их, но есть и такие моменты, которые до сих пор вызывают раздражение у части аудитории. Одним из таких является закадровый смех. Наш зритель не привык, чтобы ему говорили, где и когда смеяться. На самом деле, это всего лишь столкновение с чужой культурной традицией, которая существует уже более ста лет, если не больше.
Историки утверждают, что практика подсказывания зрителям, как реагировать на выступление, началась еще в античности. В III веке до н. э. греческий драматург Филемон нанимал людей, которые поддерживали или высмеивали выступления. Даже деспот Нерон использовал солдат-легионеров для устраивания оваций на своих выступлениях. В XVI веке во Франции поэт Жан Дюрат придумал способ программировать реакцию зрителя, покупая аплодисменты.
В XIX веке появились клакёры - люди, которые создавали успех или провал выступления за деньги. Они могли манипулировать реакцией зрителей, используя психологический эффект «Социального доказательства». В начале XX века клакёры стали использовать на радио, что послужило основой для ситкомов, популярных сегодня. В 1953 году была изобретена "машина смеха", которая записывала разные образцы смеха для использования в ситкомах.
С живой аудиторией снимались многие ситкомы, такие как "Друзья", чтобы сохранить эмоциональный контакт. В наши дни использование закадрового смеха стало обычной практикой, но некоторые зрители все еще относятся к этому скептически. Важно помнить, что честность и независимость в эмоциональной реакции - часть нашего менталитета.
Таким образом, история закадрового смеха отражает развитие культуры и индустрии развлечений, а также показывает, как эмоциональная связь с аудиторией остается важной в искусстве.
Комментариев нет